Pour

 Pour est une œuvre qui explore la vulnérabilité et la force des femmes, en révélant les couches de douleur que nous absorbons dans notre corps à travers une société qui ne les soutient pas. Tout comme dans ses pièces précédentes, Daina Ashbee a créé une œuvre sombre qui confronte son public. Pourtant, pour la première fois, des couches de joie et de célébration percent la tension qui s’est manifestée tout au long de la performance.

Sur le plan chorégraphique, Daina Ashbee espère transformer l’énergie au moyen de la performance et ainsi libérer ses désirs d’occuper l’espace avec son corps et même de jouer parmi et contre les cadres qui, selon elle, ont faussé son image d’elle-même pendant son adolescence. Elle a utilisé son propre cycle menstruel comme point central de son intérêt tout au long du développement de son œuvre.

Le décor renvoie à la nature tandis que son utilisation de la répétition évoque une transformation qui laisse entrevoir de nombreuses possibilités de résolution, tout en maintenant une intense vulnérabilité entre l'interprète et le public.

Paige Culley, fabuleuse et courageuse interprète de ce solo traverse des états de libération, de contrôle, de douleur, de beauté et de catharsis dans une proposition intimiste et vibrante.

Avec Pour, le KVS présente l’œuvre d’une jeune étoile montante de la scène internationale de la danse. Daina Ashbee marque les esprits par ses créations provocantes et transgressives. Selon la revue états-unienne Dance Magazine, elle est l’une des « 25 artistes à suivre ». Et en 2017, elle figurait sur la liste de la revue allemande renommée TANZ parmi les artistes les plus prometteurs du moment. Daina Ashbee a récemment été invitée à présenter son travail aux Biennales de la danse de Venise et de Munich.